среда, 15 апреля 2020
01:27
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
вторник, 14 апреля 2020
KTSMYRSK!!
________________
(с) Mother Goose no Tenmado (Kokusyoku Sumire Yuka no Blog)
Запись с BUCK-TICK-сан
2014-03-14 21:50:11
Уже можно сообщить!! Что 14-го мая выходит новый сингл BUCK-TICK-сан: "Keijijou Ryuusei"!!
↑С Имаи-саном, гитаристом BUCK-TICK!! ☆блеск-и-сияние☆
А второй песней сингла вместе с «Keijijou Ryuusei» становится
"VICTIMS OF LOVE with KOKUSYOKU SUMIRE"
при участии Kokusyoku Sumire.
Участвовали вокал, аккордион и скрипка.
И в заголовок песни вошло название нашего дуэта??!! ∑(゚Д゚
Не-не-не-не-неужели наше название действительно попало в заголовок?!
Такое внимательное отношение со стороны BUCK-TICK-сан вызывает неимоверные эмоции!

Имаи-сан、、、、Так разулыбался、、、、
Запись проходила в декабре прошлого года. Мне очень хотелось об этом рассказать, но я не могла – а мне просто не терпелось… Вот в таком жгучем нетерпении и прошел Новый год!
Звукорежиссер Хирума-сан,
директор Танака-сан,
ассистент Ватанабе-сан.
А рядом с Имаи-саном – manipulator Йокояма-сан, он же Йоко-чан. (Прекраснейший человек.)
Все эти люди – уважаемые технические специалисты, которые уже с ооооооочень давних пор поддерживают группу BUCK-TICK.
Хирума-сан и Танака-сан – они ведь оба появлялись на экране в фильме о BUCK-TICK!!
Бойцы невидимого фронта, чьи имена были знакомы нам давно, но с кем удалось встретиться только сейчас.
Поработать с ними вместе было огромной честью.

В этой невероятно просторной студии
МЫ ЗАПИСЫВАЛИСЬ ПООДИНОЧКЕ.
Что ни говори, а все-таки это уже само по себе внушает. «Одна-одинешенька»… да, как-то так.
А еще, что бы мы ни сделали – Имаи-сан на это говорил лишь одно:
«Хорошо! мне нравится!!!»
– и больше ничего…
«Давайте прям на полную!» [どんどん、思いっきりやって!]
– вот что нам говорили.
То есть по большому счету, по очень даже большому счету,
мы имели возможность делать что нашей душе угодно!!
Вчера вечером я получила по имэйлу финальный микс этого трэка – и
ЭТО ПРОСТО ОФИГИТЕЛЬНО КЛЁВО!!!!
Аранжировка там совершенно не такая, как в более ранней версии «VICTIMS~».
Звук BUCK-TICK-сан, звук нашего дуэта, ракетоподобный звук Имаи-сана…
…Все эти многочисленные звуки взяли и каааааак набились вместе, плотно-плотно!!!
Ящик с игрушками, набитый эротичными звуками – можно так сказать, интересно??!!
На фоне общего хаоса четко выделяется образ каждого отдельного звука – и заслуга в этом, разумеется, принадлежит
Хируме Хитоши-саме, мастеру и учителю.
Этот поразительный человек создавал звучание для таких выдающихся групп, как BUCK-TICK, а также Ларуку, LUNA SEA и OLDCODEX (интересная группа, которая лично мне в последнее время очень нравится и где один из участников – художник).
Сумиредзы уже полностью привыкли к какому-то… легкому и воздушному, что ли, ощущению от работы со звукорежиссером студии GOK Кондо-саном – и потому немного нервничали перед лицом Хирумы-сана, мастера и учителя. Но беспокойство тут же рассеялось.
Для нас чрезвычайно важно, совпадет ли атмосфера, существующая вокруг звукорежиссера, с нашей собственной.
Но если ты профессиональный музыкант, то качество игры и настрой должны быть одинаковыми, с кем бы ни пришлось работать.
Когда, еще не дойдя до OK-дубля, я вся в волнении слышу: «Неважно вышло, давайте еще раз» – тоооо мое сердце как бы чуточку разбивается.
А Хирума-сан в аналогичном случае говорит:
«Хорошо получилось – но давайте еще дублик, на память о событии?» (< - - легким беззаботным тоном)
Вот так.
По факту все то же самое: дубль переделывается. Но слова при этом совсем другие – и настрой меняется соответственно.
С тех пор среди Сумиредзов эта фраза вошла в моду и на других записях: «Еще раз, на память!» ☆

В вокальной кабине.
Мы не записывались вместе с Сакураи-саном – но делается вид (в миксе), что это записанный вдвоем дуэт.
Больше всего я волновалась из-за того, каким получится готовый трэк.
Вокал Сакураи-сана чрезвычайно эротичен. В сравнении со старой версией это настоящий левел-ап по силе эротизма, лол.

Они даже посетили спектакль Project Nyx «Остров сокровищ»! [Спектакль по мюзиклу Тераямы Шюджи с целиком женским кастом и под общим худ. руководством Уно Акиры, который Uno Aquirax.]
Нам подарили цветы, но из-за временного ограничения на раскрытие информации я не могла их здесь продемонстрировать.
Большое спасибо за прекрасные розы!!!
С нетерпением ждем релиза ☆★
______________________
(с) Mother Goose no Tenmado (Kokusyoku Sumire Yuka no Blog)
Запись с BUCK-TICK-сан
2014-03-14 21:50:11
Уже можно сообщить!! Что 14-го мая выходит новый сингл BUCK-TICK-сан: "Keijijou Ryuusei"!!
↑С Имаи-саном, гитаристом BUCK-TICK!! ☆блеск-и-сияние☆
А второй песней сингла вместе с «Keijijou Ryuusei» становится
"VICTIMS OF LOVE with KOKUSYOKU SUMIRE"
при участии Kokusyoku Sumire.
Участвовали вокал, аккордион и скрипка.
И в заголовок песни вошло название нашего дуэта??!! ∑(゚Д゚

Не-не-не-не-неужели наше название действительно попало в заголовок?!
Такое внимательное отношение со стороны BUCK-TICK-сан вызывает неимоверные эмоции!

Имаи-сан、、、、Так разулыбался、、、、

Запись проходила в декабре прошлого года. Мне очень хотелось об этом рассказать, но я не могла – а мне просто не терпелось… Вот в таком жгучем нетерпении и прошел Новый год!
Звукорежиссер Хирума-сан,
директор Танака-сан,
ассистент Ватанабе-сан.
А рядом с Имаи-саном – manipulator Йокояма-сан, он же Йоко-чан. (Прекраснейший человек.)
Все эти люди – уважаемые технические специалисты, которые уже с ооооооочень давних пор поддерживают группу BUCK-TICK.
Хирума-сан и Танака-сан – они ведь оба появлялись на экране в фильме о BUCK-TICK!!
Бойцы невидимого фронта, чьи имена были знакомы нам давно, но с кем удалось встретиться только сейчас.
Поработать с ними вместе было огромной честью.

В этой невероятно просторной студии
МЫ ЗАПИСЫВАЛИСЬ ПООДИНОЧКЕ.
Что ни говори, а все-таки это уже само по себе внушает. «Одна-одинешенька»… да, как-то так.
А еще, что бы мы ни сделали – Имаи-сан на это говорил лишь одно:
«Хорошо! мне нравится!!!»
– и больше ничего…
«Давайте прям на полную!» [どんどん、思いっきりやって!]
– вот что нам говорили.
То есть по большому счету, по очень даже большому счету,
мы имели возможность делать что нашей душе угодно!!
Вчера вечером я получила по имэйлу финальный микс этого трэка – и
ЭТО ПРОСТО ОФИГИТЕЛЬНО КЛЁВО!!!!
Аранжировка там совершенно не такая, как в более ранней версии «VICTIMS~».
Звук BUCK-TICK-сан, звук нашего дуэта, ракетоподобный звук Имаи-сана…
…Все эти многочисленные звуки взяли и каааааак набились вместе, плотно-плотно!!!
Ящик с игрушками, набитый эротичными звуками – можно так сказать, интересно??!!
На фоне общего хаоса четко выделяется образ каждого отдельного звука – и заслуга в этом, разумеется, принадлежит
Хируме Хитоши-саме, мастеру и учителю.
Этот поразительный человек создавал звучание для таких выдающихся групп, как BUCK-TICK, а также Ларуку, LUNA SEA и OLDCODEX (интересная группа, которая лично мне в последнее время очень нравится и где один из участников – художник).
Сумиредзы уже полностью привыкли к какому-то… легкому и воздушному, что ли, ощущению от работы со звукорежиссером студии GOK Кондо-саном – и потому немного нервничали перед лицом Хирумы-сана, мастера и учителя. Но беспокойство тут же рассеялось.
Для нас чрезвычайно важно, совпадет ли атмосфера, существующая вокруг звукорежиссера, с нашей собственной.
Но если ты профессиональный музыкант, то качество игры и настрой должны быть одинаковыми, с кем бы ни пришлось работать.
Когда, еще не дойдя до OK-дубля, я вся в волнении слышу: «Неважно вышло, давайте еще раз» – тоооо мое сердце как бы чуточку разбивается.
А Хирума-сан в аналогичном случае говорит:
«Хорошо получилось – но давайте еще дублик, на память о событии?» (< - - легким беззаботным тоном)
Вот так.
По факту все то же самое: дубль переделывается. Но слова при этом совсем другие – и настрой меняется соответственно.
С тех пор среди Сумиредзов эта фраза вошла в моду и на других записях: «Еще раз, на память!» ☆

В вокальной кабине.
Мы не записывались вместе с Сакураи-саном – но делается вид (в миксе), что это записанный вдвоем дуэт.
Больше всего я волновалась из-за того, каким получится готовый трэк.
Вокал Сакураи-сана чрезвычайно эротичен. В сравнении со старой версией это настоящий левел-ап по силе эротизма, лол.

Они даже посетили спектакль Project Nyx «Остров сокровищ»! [Спектакль по мюзиклу Тераямы Шюджи с целиком женским кастом и под общим худ. руководством Уно Акиры, который Uno Aquirax.]
Нам подарили цветы, но из-за временного ограничения на раскрытие информации я не могла их здесь продемонстрировать.
Большое спасибо за прекрасные розы!!!
С нетерпением ждем релиза ☆★
______________________
13:41
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
суббота, 11 апреля 2020
22:46
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
пятница, 10 апреля 2020
02:40
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
четверг, 09 апреля 2020
15:04
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
01:24
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
среда, 08 апреля 2020
11:25
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
суббота, 04 апреля 2020
19:05
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
пятница, 03 апреля 2020
17:25
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
четверг, 02 апреля 2020
KTSMYRSK!!
Отрывок из интервью с Хиде в декабрьском Фиштанке. Про Имаи.
_____________
…А у Имаи-сана от Luna Park сложилось впечатление, что там «гитара слишком активная» (букв. «слишком занятая») (Смех.)
Да как бы вам сказать. (Смех.) Я ведь его спросил в тот день, когда он послушал: «Кто будет играть?» И он сказал: «Ну, давай я, что ли». Я такой – пожалуйста, давай ты.
То есть Имаи-сан по собственной инициативе забрал себе слишком активную гитару?
Верно. Слишком активную гитару забрал сам. (Смех.)
Это новая для меня информация. (Смех.) Но Имаи-сан сказал, что [после его слов] вы внесли какие-то изменения.
В нюансах? А, ну может быть. (Смех.)
____________
Ужасный, ужасный человек.
[34343454]
...А еще там написано, что приятный звук в начале Luna Park -- это на самом деле японский школьный звонок, и использовать его предложил Cube Juice, который делал manipulation.
Журналистка сказала, что у нее в начале этой песни холодок по спине пробегает (или что-то вроде этого) -- потому что сразу же ассоциации со школой.
Надо же. Я в принципе знала, что у них школьный звонок называется "чайму" ("chime"), но никогда бы не сопоставила...
_____________
…А у Имаи-сана от Luna Park сложилось впечатление, что там «гитара слишком активная» (букв. «слишком занятая») (Смех.)
Да как бы вам сказать. (Смех.) Я ведь его спросил в тот день, когда он послушал: «Кто будет играть?» И он сказал: «Ну, давай я, что ли». Я такой – пожалуйста, давай ты.
То есть Имаи-сан по собственной инициативе забрал себе слишком активную гитару?
Верно. Слишком активную гитару забрал сам. (Смех.)
Это новая для меня информация. (Смех.) Но Имаи-сан сказал, что [после его слов] вы внесли какие-то изменения.
В нюансах? А, ну может быть. (Смех.)
____________
Ужасный, ужасный человек.

...А еще там написано, что приятный звук в начале Luna Park -- это на самом деле японский школьный звонок, и использовать его предложил Cube Juice, который делал manipulation.
Журналистка сказала, что у нее в начале этой песни холодок по спине пробегает (или что-то вроде этого) -- потому что сразу же ассоциации со школой.
Надо же. Я в принципе знала, что у них школьный звонок называется "чайму" ("chime"), но никогда бы не сопоставила...
17:47
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
05:03
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
вторник, 31 марта 2020
20:45
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
KTSMYRSK!!
(с) BUGMAN's WORLD
_____________

14-го июня состоялся просмотр лайва B-T в Kanagawa Kenmin Hall'е.
Я слегка опоздал, поначалу не мог найти место и смотрел из прохода со стороны HIDE-сана, и когда HIDE-сан подошел, чтобы завести публику, «его взгляд задержался на мне». Чтобы кто-то «задержал на мне взгляд» – давно такого не было. (Смех.)
Потом меня провели к моему месту, находившемуся за звуковым пультом, и все время до конца концерта я провел рядом с директором из времен GUNIW TOOLS, но он меня не замечал. (Невеселый смех.) Также в полном составе присутствовали ребята из группы Merry, с двумя гитаристами которой я раньше выпивал, почему и решил их поприветствовать – но ROCK-сэнпая небрежно проигнорили, и он немножечко загрустил.
Лайв, на самом деле, был суперклёвый и побил этим все рекорды. На него должны были бы прийти тысяч 200 зрителей, не меньше.
После этого я вернулся в пределы Токио, где имел возможность присоединиться к обмытию лайва – которое, разумеется, продолжалось до полудня.

Обошли 7 заведений, чего давно уже со мной не случалось. Утренняя заря была прекрасна.

Godhand мастера-и-учителя. Секси

Шнурок от мобильника мастера-и-учителя. Почему-то кохада. (Смех.)
Мы любим кохаду.
Та-ак, а с кем бы мне покутить сегодня вечером
__________________
_____________

14-го июня состоялся просмотр лайва B-T в Kanagawa Kenmin Hall'е.
Я слегка опоздал, поначалу не мог найти место и смотрел из прохода со стороны HIDE-сана, и когда HIDE-сан подошел, чтобы завести публику, «его взгляд задержался на мне». Чтобы кто-то «задержал на мне взгляд» – давно такого не было. (Смех.)
Потом меня провели к моему месту, находившемуся за звуковым пультом, и все время до конца концерта я провел рядом с директором из времен GUNIW TOOLS, но он меня не замечал. (Невеселый смех.) Также в полном составе присутствовали ребята из группы Merry, с двумя гитаристами которой я раньше выпивал, почему и решил их поприветствовать – но ROCK-сэнпая небрежно проигнорили, и он немножечко загрустил.

Лайв, на самом деле, был суперклёвый и побил этим все рекорды. На него должны были бы прийти тысяч 200 зрителей, не меньше.
После этого я вернулся в пределы Токио, где имел возможность присоединиться к обмытию лайва – которое, разумеется, продолжалось до полудня.


Обошли 7 заведений, чего давно уже со мной не случалось. Утренняя заря была прекрасна.


Godhand мастера-и-учителя. Секси


Шнурок от мобильника мастера-и-учителя. Почему-то кохада. (Смех.)
Мы любим кохаду.

Та-ак, а с кем бы мне покутить сегодня вечером

__________________
понедельник, 30 марта 2020
KTSMYRSK!!
Украшение декабрьского выпуска, сакураевское интервью.
Вот только переводчик ни-че-го не соображает.
________

Please DO NOT retranslate/repost/otherwise use ANY part of this on facebook, tumblr, blogspot, etc.
[Беседует Окубо Юка]
Лето вам удалось провести спокойно и неторопливо, а осень ознаменовалась работой над новым материалом, не так ли?
В общем, да. После окончания «Locus Solus no Kemonotachi» я расслаблялся. Возможно, даже излишне. (Смех.) В этом году с марта начались отложенные выступления, потом был Макухари Мессе – и у меня возникло желание провести некий водораздел, так что я воспользовался возможностью немного отдохнуть.
Вы ведь уже несколько лет кряду только и делаете, что работаете.
Так сложилось вокруг 30-летней годовщины и постоянно продолжалось. Пожалуй, что и организм уже просто возопил.
Дальнейшее направление развития BUCK-TICK после «No.0» – каким оно вам мысленно представлялось?
Нет, мне как раз хотелось, чтобы один раз была полная пустота. Когда наступает пустота, становится страшновато – то есть это ощущение чего-то грозного и опасного, которое действует стимулирующе, и этот импульс можно также передать слушателям. Вот о таких вещах я размышлял, в неясном и смутном ключе.
Добившись этой пустоты, ходили ли вы куда-нибудь за input'ом извне?
Что-то такое делал, наверное… Сходил на Климта, сходил на Баскиа… Но здесь роль сыграли скорее даже не походы куда-то, а то, что в этом году случались разные вещи. Например – возможно, я уже говорил об этом раньше – не стало одного человека, которого я знал еще со времен дебюта. То есть внешне могло не быть впечатления какой-то полноты жизни, но в моем личном восприятии происходило много разного, и перепады настроения были тоже очень сильные. Было и понимание того, что надо выходить из дома – и вместе с тем я заделался хикикомори.
Вот как. И в то время, когда все так было, появились новые песни и началась работа над релизом, правильно?
Ну да. Когда мы решили выпускать сингл, то сначала речь шла не о Datenshi, а о еще одной песне Имаи-сана и о песне Хиде: они появились раньше. Но возникли мысли: а могут ли эти две песни стать синглом? Ведь они такие добрые и милые. Насколько это годится? Две такие добрые песни рядом – подойдет ли это нам? И вот после того, как пришлось задаться этими вопросами и найти для себя ответы, Имаи-сан выдал еще одну песню. Она оказалась rockовая, с очень действенным hard edge'м [«жесткими краями»] – и как бы «вот эта, наверно, лучше». Дела со временем обстояли так, что решение требовалось принять уже на этапе демозаписи – то есть на той стадии, когда в мыслях еще даже не возникло ничего похожего на текст.
"Datenshi" [«падший ангел»] – это такое слово, которого до сих пор, кажется, не было.
Да. Оно само очень легко пришло мне на ум, когда я принялся за работу над релизом и начал думать о тексте. Это очень простое слово, я до сих пор ни разу его не произносил, мне понравилась его чистота. И мне показалось, что оно прекрасно подходит к содержанию нового сингла.
Какова была отправная точка, с которой вы начали писать этот текст?
Это, например, гнев, который кипит внутри. Что, если я не буду вот таким? Что мне делать? Чего я хочу? ////Что из сделанного мною является тем, что другие молча от меня ожидают? [??? 何を忖度しているんだ? «Nani wo sontaku shite iru n da?» Буквально – просто «о чем [мои] догадки?», но «sontaku» -- это очень странное многослойное слово, которое в последнее время в тренде по политическим мотивам. Зацените его эволюцию: 1, 2, 3, 4 (англ.) Что он мог иметь в виду, если не то, что я написала? У кого-то есть другие идеи?] Вот такие вопросы. И когда я пишу, я хочу таким образом попытаться сделать шаг вперед. Обычно я всегда думаю, что если напишу вот так, то кого-то это ранит, а кто-то сделает недовольное лицо – но я решил сделать этот шаг вперед.
Шаг вперед – внутри себя?
Ну да, относительно себя самого. Сказать, что как раз меня-то и может что-то ранить больше всех, или нечто вроде того… даже не знаю, можно ли – но дело в том, что эти темы мне наиболее близки, и именно поэтому они обладают большой силой убеждения для меня самого. Я просто стремлюсь к тому, чтобы самому всё полностью воспринять и понять. Чтобы песня попала в цель, когда я буду ее слушать.
А почему получилось так агрессивно?
Я пишу для того, чтобы полностью стать тем, о чем пишу. Идти в этом до конца, без какого-либо стеснения и нерешительности. Потому что это я сам. Кроме того, там есть присущий року хулиганский элемент – просто мне хотелось, чтобы он был. И чтобы сексуальная экспрессия, содержащаяся в этом хулиганском элементе, получила цинично-нигилистическую выразительность. [? Или «чтобы внутри хулиганского элемента образовалась сексуальная, циничная и нигилистичная выразительность»? 不良性の中にセクシャルな表現、シニカルでニヒルな表現になれば良いと思いました。]
Такая мысль, как «любовь – это иллюзия» [«ai wa gensou»], уже время от времени находила выражение в песнях.
Я вместе с этим хотел сказать и то, что я не хочу, чтобы так было. То есть чтобы через «сладкий аромат» [«amai kaori»] образовался некий баланс.
Ну, а как вам показалась Luna Park?
В самом начале она была другой по темпу, мелодия тоже немного изменилась, и с теперешней пришлось изрядно потерзаться. [??? «С теперешней»? «С этим»? Или вообще «мне»??? 最初はもっとテンポも違ってたし、メロディーもちょっと変わって、こっちの方がすごく悩みましたね。] На ум почему-то пришл[и] картин[ы] Шагала. Эта песня – она немного становится похожей на волшебную сказку: платонические чувства, эфемерность бродячего цирка с передвижным парком развлечений – я хотел узнать, что получится, если растворить все эти вещи в светлой радостной мелодии.
Ясно. Это такая песня, которая вызывает множество образов, не так ли.
Скажем, мальчик или девочка с радостным нетерпением ждут завтрашнего дня, чтобы снова побывать в цирке и на аттракционах – но на завтра оказывается, что цирк уже уехал. Не зная об этом, прощаешься словами «пока, до завтра». Приятное не длится вечно. Я когда-то был ребенком, которому приходилось задумываться над такими вещами, и мне хотелось сделать песню, которая бы позволила слушателям еще немного помечтать. Когда шоу заканчивается, артисты выпивают по стаканчику, влюбляются в девушек из своей же труппы – это, конечно, не то чтобы черно-белый фильм, но на ум все же приходят распространенные образы из прошлого.
Я подумала, что мне снова удалось услышать новых BUCK-TICK.
Челленджи хочется ставить себе и дальше. Остальные участники тоже так считают.
Запись прошла гладко?
Да. Правда, я незадолго до этого немного приболел, /////////и [надо было] хотя бы?? просто?? поберечься от простуды.///////// [???? Скорее всего, я ошибаюсь, так как в противном случае это прямо-таки тревожно: что с ним такое могло быть, что требовало остерегаться простуды?? Но все же он вроде о двух разных вещах говорит…ちょっと病み上がりではあったんですけど、なんとか風邪だけは気をつけて。Кто-нибудь может объяснить, как здесь правильно?] Но благодаря поддержке Танаки-сана и звукорежиссера Хирумы-сана все получилось.
Datenshi какая-то более злая, а в Luna Park – мягкий приятный голос.
В одной – злой о-ни-сан, а в другой – добрый о-ни-сан (Смех.) О, то есть «оджи-сама», конечно.
Да нет, «о-ни-сан» вполне годится. (Смех.) Значит, во время тура «THE DAY IN QUESTION 2019» мы сможем пораньше услышать Datenshi.
Намерение ее исполнить есть, но вот успеем ли отрепетировать? Все будет зависеть от этого.
Каким, на ваш взгляд, будет этот тур?
Мы, конечно, играли много разного, но в итоге всегда проявляется склонность к тем песням, которые уже привычно исполнять – и я старался выбирать так, чтобы выправить эту тенденцию в пользу вещей, которые мы уже какое-то время не играли.
Есть ли песни, которые предлагали лично вы?
FLAME.
Кстати: в опросе из прошлого номера о песне, которую больше всего хочется услышать в акустике, FLAME вышла на первое место.
Хэ-э, значит, первое место. Ясно. На этот раз она будет не в акустике, но я рад уже тому, что она выбрана. А на третьем месте Narcissus… Это интересно. Хорошо будет когда-нибудь ее сыграть.
А сетлист «THE DAY IN~» определяли вы, Сакураи-сан?
Основную структуру обычно всегда выстраиваю я, но на сей раз это сделал Хиде. Он, кажется, был чем-то занят и вообще не выбрал никаких песен – но зато потом вдруг взял и составил идеальный сетлист, я даже не ожидал. (Смех.) Только вот репетиции еще впереди, так что я пока не знаю, как это все будет.
В один день с синглом выходит также трибьют-альбом. Вы его послушали?
Послушал все то, что уже готово. Сейчас снова будет похвальба, но я подумал, как же они все-таки хороши – песни Имаи-сана и Хиде, и мир моего вокала вместе с ними. Благодаря тому, что другие люди любезно привнесли в них свои вариации, я в очередной раз в этом убедился. Мне было очень интересно слушать, я был эмоционально очень тронут. Пользуясь случаем, хочу выразить всем свою благодарность. В каждой из этих песен проявляется индивидуальность отдельных исполнителей, которые вытащили на первый план то хорошее, что есть в наших композициях -- и меня это действительно очень тронуло.
Послушав JUST ONE MORE KISS в исполнении Фуджимаки Рёты, я в очередной раз почувствовала, какая же это чистая и невинная песня. [букв. «pure pure»]
Да, это действительно так. Я того же мнения. (Смех.) Думаешь – «до чего же хорошая песня, насколько же до слез». Вокал и аранжировка Фуджимаки-сана очень умело это вытащили на поверхность. И еще – ISSAY-сан просто потрясающий. Кстати, Der Zibet сделали песню раньше всех. Прекрасные сэнпаи, которых нельзя не любить.
Уже ясно, что первая половина 2020 года пройдет в релизах и лайвах – но все же: каким бы вы хотели сделать этот год?
В первый год эпохи Рейва случались и горести, и удивительные радости – в общем, разнообразные падения и взлеты. В следующем году я хотел бы что-то сделать для того, чтобы всем могло быть радостно. Не накапливая чего-то лишь внутри себя, распространять хорошую энергию вовне. Хорошо бы в будущем году получить еще немного удовольствия. И в какой-то приятной форме выпустить это удовольствие наружу. Думаю, будет отлично, если тур станет для этого хорошим поводом.
И наконец – ваше послание для всех.
Бросаем книги, выходим на улицы. (Смех.) [Отсылка к одноименному фильму Тераямы Шюджи.] Хотя на улицы можно выходить и с книгами. Мы вместе с вами начинаем тур по лайвхаусам, на котором все получим удовольствие – и в будущем году также йорошику онэгаи шимас. Пожалуйста, будьте непременно здоровы и счастливы.
____________
Вот только переводчик ни-че-го не соображает.
________

Please DO NOT retranslate/repost/otherwise use ANY part of this on facebook, tumblr, blogspot, etc.
[Беседует Окубо Юка]
Лето вам удалось провести спокойно и неторопливо, а осень ознаменовалась работой над новым материалом, не так ли?
В общем, да. После окончания «Locus Solus no Kemonotachi» я расслаблялся. Возможно, даже излишне. (Смех.) В этом году с марта начались отложенные выступления, потом был Макухари Мессе – и у меня возникло желание провести некий водораздел, так что я воспользовался возможностью немного отдохнуть.
Вы ведь уже несколько лет кряду только и делаете, что работаете.
Так сложилось вокруг 30-летней годовщины и постоянно продолжалось. Пожалуй, что и организм уже просто возопил.
Дальнейшее направление развития BUCK-TICK после «No.0» – каким оно вам мысленно представлялось?
Нет, мне как раз хотелось, чтобы один раз была полная пустота. Когда наступает пустота, становится страшновато – то есть это ощущение чего-то грозного и опасного, которое действует стимулирующе, и этот импульс можно также передать слушателям. Вот о таких вещах я размышлял, в неясном и смутном ключе.
Добившись этой пустоты, ходили ли вы куда-нибудь за input'ом извне?
Что-то такое делал, наверное… Сходил на Климта, сходил на Баскиа… Но здесь роль сыграли скорее даже не походы куда-то, а то, что в этом году случались разные вещи. Например – возможно, я уже говорил об этом раньше – не стало одного человека, которого я знал еще со времен дебюта. То есть внешне могло не быть впечатления какой-то полноты жизни, но в моем личном восприятии происходило много разного, и перепады настроения были тоже очень сильные. Было и понимание того, что надо выходить из дома – и вместе с тем я заделался хикикомори.
Вот как. И в то время, когда все так было, появились новые песни и началась работа над релизом, правильно?
Ну да. Когда мы решили выпускать сингл, то сначала речь шла не о Datenshi, а о еще одной песне Имаи-сана и о песне Хиде: они появились раньше. Но возникли мысли: а могут ли эти две песни стать синглом? Ведь они такие добрые и милые. Насколько это годится? Две такие добрые песни рядом – подойдет ли это нам? И вот после того, как пришлось задаться этими вопросами и найти для себя ответы, Имаи-сан выдал еще одну песню. Она оказалась rockовая, с очень действенным hard edge'м [«жесткими краями»] – и как бы «вот эта, наверно, лучше». Дела со временем обстояли так, что решение требовалось принять уже на этапе демозаписи – то есть на той стадии, когда в мыслях еще даже не возникло ничего похожего на текст.
"Datenshi" [«падший ангел»] – это такое слово, которого до сих пор, кажется, не было.
Да. Оно само очень легко пришло мне на ум, когда я принялся за работу над релизом и начал думать о тексте. Это очень простое слово, я до сих пор ни разу его не произносил, мне понравилась его чистота. И мне показалось, что оно прекрасно подходит к содержанию нового сингла.
Какова была отправная точка, с которой вы начали писать этот текст?
Это, например, гнев, который кипит внутри. Что, если я не буду вот таким? Что мне делать? Чего я хочу? ////Что из сделанного мною является тем, что другие молча от меня ожидают? [??? 何を忖度しているんだ? «Nani wo sontaku shite iru n da?» Буквально – просто «о чем [мои] догадки?», но «sontaku» -- это очень странное многослойное слово, которое в последнее время в тренде по политическим мотивам. Зацените его эволюцию: 1, 2, 3, 4 (англ.) Что он мог иметь в виду, если не то, что я написала? У кого-то есть другие идеи?] Вот такие вопросы. И когда я пишу, я хочу таким образом попытаться сделать шаг вперед. Обычно я всегда думаю, что если напишу вот так, то кого-то это ранит, а кто-то сделает недовольное лицо – но я решил сделать этот шаг вперед.
Шаг вперед – внутри себя?
Ну да, относительно себя самого. Сказать, что как раз меня-то и может что-то ранить больше всех, или нечто вроде того… даже не знаю, можно ли – но дело в том, что эти темы мне наиболее близки, и именно поэтому они обладают большой силой убеждения для меня самого. Я просто стремлюсь к тому, чтобы самому всё полностью воспринять и понять. Чтобы песня попала в цель, когда я буду ее слушать.
А почему получилось так агрессивно?
Я пишу для того, чтобы полностью стать тем, о чем пишу. Идти в этом до конца, без какого-либо стеснения и нерешительности. Потому что это я сам. Кроме того, там есть присущий року хулиганский элемент – просто мне хотелось, чтобы он был. И чтобы сексуальная экспрессия, содержащаяся в этом хулиганском элементе, получила цинично-нигилистическую выразительность. [? Или «чтобы внутри хулиганского элемента образовалась сексуальная, циничная и нигилистичная выразительность»? 不良性の中にセクシャルな表現、シニカルでニヒルな表現になれば良いと思いました。]
Такая мысль, как «любовь – это иллюзия» [«ai wa gensou»], уже время от времени находила выражение в песнях.
Я вместе с этим хотел сказать и то, что я не хочу, чтобы так было. То есть чтобы через «сладкий аромат» [«amai kaori»] образовался некий баланс.
Ну, а как вам показалась Luna Park?
В самом начале она была другой по темпу, мелодия тоже немного изменилась, и с теперешней пришлось изрядно потерзаться. [??? «С теперешней»? «С этим»? Или вообще «мне»??? 最初はもっとテンポも違ってたし、メロディーもちょっと変わって、こっちの方がすごく悩みましたね。] На ум почему-то пришл[и] картин[ы] Шагала. Эта песня – она немного становится похожей на волшебную сказку: платонические чувства, эфемерность бродячего цирка с передвижным парком развлечений – я хотел узнать, что получится, если растворить все эти вещи в светлой радостной мелодии.
Ясно. Это такая песня, которая вызывает множество образов, не так ли.
Скажем, мальчик или девочка с радостным нетерпением ждут завтрашнего дня, чтобы снова побывать в цирке и на аттракционах – но на завтра оказывается, что цирк уже уехал. Не зная об этом, прощаешься словами «пока, до завтра». Приятное не длится вечно. Я когда-то был ребенком, которому приходилось задумываться над такими вещами, и мне хотелось сделать песню, которая бы позволила слушателям еще немного помечтать. Когда шоу заканчивается, артисты выпивают по стаканчику, влюбляются в девушек из своей же труппы – это, конечно, не то чтобы черно-белый фильм, но на ум все же приходят распространенные образы из прошлого.
Я подумала, что мне снова удалось услышать новых BUCK-TICK.
Челленджи хочется ставить себе и дальше. Остальные участники тоже так считают.
Запись прошла гладко?
Да. Правда, я незадолго до этого немного приболел, /////////и [надо было] хотя бы?? просто?? поберечься от простуды.///////// [???? Скорее всего, я ошибаюсь, так как в противном случае это прямо-таки тревожно: что с ним такое могло быть, что требовало остерегаться простуды?? Но все же он вроде о двух разных вещах говорит…ちょっと病み上がりではあったんですけど、なんとか風邪だけは気をつけて。Кто-нибудь может объяснить, как здесь правильно?] Но благодаря поддержке Танаки-сана и звукорежиссера Хирумы-сана все получилось.
Datenshi какая-то более злая, а в Luna Park – мягкий приятный голос.
В одной – злой о-ни-сан, а в другой – добрый о-ни-сан (Смех.) О, то есть «оджи-сама», конечно.
Да нет, «о-ни-сан» вполне годится. (Смех.) Значит, во время тура «THE DAY IN QUESTION 2019» мы сможем пораньше услышать Datenshi.
Намерение ее исполнить есть, но вот успеем ли отрепетировать? Все будет зависеть от этого.
Каким, на ваш взгляд, будет этот тур?
Мы, конечно, играли много разного, но в итоге всегда проявляется склонность к тем песням, которые уже привычно исполнять – и я старался выбирать так, чтобы выправить эту тенденцию в пользу вещей, которые мы уже какое-то время не играли.
Есть ли песни, которые предлагали лично вы?
FLAME.
Кстати: в опросе из прошлого номера о песне, которую больше всего хочется услышать в акустике, FLAME вышла на первое место.
Хэ-э, значит, первое место. Ясно. На этот раз она будет не в акустике, но я рад уже тому, что она выбрана. А на третьем месте Narcissus… Это интересно. Хорошо будет когда-нибудь ее сыграть.
А сетлист «THE DAY IN~» определяли вы, Сакураи-сан?
Основную структуру обычно всегда выстраиваю я, но на сей раз это сделал Хиде. Он, кажется, был чем-то занят и вообще не выбрал никаких песен – но зато потом вдруг взял и составил идеальный сетлист, я даже не ожидал. (Смех.) Только вот репетиции еще впереди, так что я пока не знаю, как это все будет.
В один день с синглом выходит также трибьют-альбом. Вы его послушали?
Послушал все то, что уже готово. Сейчас снова будет похвальба, но я подумал, как же они все-таки хороши – песни Имаи-сана и Хиде, и мир моего вокала вместе с ними. Благодаря тому, что другие люди любезно привнесли в них свои вариации, я в очередной раз в этом убедился. Мне было очень интересно слушать, я был эмоционально очень тронут. Пользуясь случаем, хочу выразить всем свою благодарность. В каждой из этих песен проявляется индивидуальность отдельных исполнителей, которые вытащили на первый план то хорошее, что есть в наших композициях -- и меня это действительно очень тронуло.
Послушав JUST ONE MORE KISS в исполнении Фуджимаки Рёты, я в очередной раз почувствовала, какая же это чистая и невинная песня. [букв. «pure pure»]
Да, это действительно так. Я того же мнения. (Смех.) Думаешь – «до чего же хорошая песня, насколько же до слез». Вокал и аранжировка Фуджимаки-сана очень умело это вытащили на поверхность. И еще – ISSAY-сан просто потрясающий. Кстати, Der Zibet сделали песню раньше всех. Прекрасные сэнпаи, которых нельзя не любить.
Уже ясно, что первая половина 2020 года пройдет в релизах и лайвах – но все же: каким бы вы хотели сделать этот год?
В первый год эпохи Рейва случались и горести, и удивительные радости – в общем, разнообразные падения и взлеты. В следующем году я хотел бы что-то сделать для того, чтобы всем могло быть радостно. Не накапливая чего-то лишь внутри себя, распространять хорошую энергию вовне. Хорошо бы в будущем году получить еще немного удовольствия. И в какой-то приятной форме выпустить это удовольствие наружу. Думаю, будет отлично, если тур станет для этого хорошим поводом.
И наконец – ваше послание для всех.
Бросаем книги, выходим на улицы. (Смех.) [Отсылка к одноименному фильму Тераямы Шюджи.] Хотя на улицы можно выходить и с книгами. Мы вместе с вами начинаем тур по лайвхаусам, на котором все получим удовольствие – и в будущем году также йорошику онэгаи шимас. Пожалуйста, будьте непременно здоровы и счастливы.
____________
00:46
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
пятница, 27 марта 2020
19:03
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
вторник, 24 марта 2020
15:40
Доступ к записи ограничен
KTSMYRSK!!
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
KTSMYRSK!!
...И вдогонку.
__________________________
(с) imai-bt
9-е марта




#запись
#в студии
#идут эксперименты с эффекторами 🎸
#чан-Йоко a.k.a Йоко-чан,
#делая мой заказ на гитару♪,
#звучащую как свернувшаяся в кольца большая золотая змея в кафедральном соборе♪,
#сливается с Ничто.
["Mu ni natte" = букв. "становится ничем", "сходит на нет", обычно в переносном смысле, но фото наглядно дает понять, что он хотел сказать.
Какой-то yamahana_asaki -- хотя, как оказалось, вовсе не "какой-то" -- на это написал в комментариях:
"«Ничто» лол"
А Имаи ему ответил:]
"Вы оставили комментарий — и ученик, само собой,
щастлив."
__________________________
(с) imai-bt
9-е марта




#запись
#в студии
#идут эксперименты с эффекторами 🎸
#чан-Йоко a.k.a Йоко-чан,
#делая мой заказ на гитару♪,
#звучащую как свернувшаяся в кольца большая золотая змея в кафедральном соборе♪,
#сливается с Ничто.
["Mu ni natte" = букв. "становится ничем", "сходит на нет", обычно в переносном смысле, но фото наглядно дает понять, что он хотел сказать.
Какой-то yamahana_asaki -- хотя, как оказалось, вовсе не "какой-то" -- на это написал в комментариях:
"«Ничто» лол"
А Имаи ему ответил:]
"Вы оставили комментарий — и ученик, само собой,
щастлив."