KTSMYRSK!!
___________________
Tour 2002 Warp Days, Zangai [а также Sakurai Atsushi "-Explosion- Ai no Wakusei live 2004", хотя это не указано] и др.:
Оцубо Соджиро - режиссер, Avex Entertainment
_________________
[Абсолютно все, что этот человек говорит о себе, он говорит с помощью форм "мне было дозволено" и "я имел большую честь".]
Работой, связанной с видео, я впервые начал заниматься в компании Victor Records – и надо сказать, что с тех самых пор я твердил не переставая: «Во что бы то ни стало хочу поработать с BUCK-TICK!!» Однако я был еще совсем начинающим, так что никаких возможностей для этого не представлялось. Но позднее все-таки произошло судьбоносное событие: мне поручили снять концерт «TOUR 2002 WARP DAYS» в Tokyo Bay NHK Hall. Помню, когда со мной об этом поговорили, я впал в огромное волнение. Ведь я понимал, что они такие музыканты, которые наряду с киногеничностью обладают значительным уровнем свободы и широты взглядов – и это играет большую роль в их видео. Хорошо помню, как в то время, когда я начинал работать, вышел сборник клипов на все песни альбома «Aku no Hana». И я понял, что хочу снимать видео для артистов подобного калибра. Этот сборник, а также «CLIMAX TOGETHER» – они стали моей библией, я их засмотрел буквально до дыр в пленке. (Смех.) Этой работой я начал заниматься потому, что любил музыкальные видео – и раз так, то, конечно, хочется снимать людей, обладающих притягательной силой. А такой силой в BUCK-TICK обладают не только сами музыканты, но и их видение мира, которое превращается в настоящее приключение – в том числе и тогда, когда обретает визуальную форму. Именно это делает BUCK-TICK такими неимоверно крутыми. Это группа уровня Живого национального сокровища!
Что касается «BUCK-TICK TOUR 2002 WARP DAYS 20020616 BAY NHK HALL», то по поводу этого лайв-видео мне не поступало никаких подробных заявок или указаний, и это дало мне возможность самостоятельно выдвигать разные предложения. И я, конечно, размахнулся, можно даже сказать – пустился во все тяжкие. (Смех.) Использовали несколько маленьких камер вроде тех, которые используются для домашнего видео, а также handy cam'ы – и хотя это был большой зал, сложилось ощущения присутствия в лайвхаусе. На этих съемках технический подход не был первостепенным: я подумал, что пускай лучше каждый отдельный оператор будет снимать кадры, которые именно ему покажутся клевыми, даже если это будет выглядеть неровно и шероховато – а я смонтирую весь полученный материал. Кроме того, у Сакураи-сана была камера на микрофонной стойке, а у Имаи-сана – на виске, то есть я решил испробовать нечто новое в плане съемки. Мне кажется, что видео в итоге получилось интересным.
За этим последовали съемки клипа на сингл «Zangai» (2003). В самой песне есть ощущение драйва, скорости, каких-то неукротимо звонких согласных [[в заглавном слове]]. Я, конечно, осознавал, что мне доверили потрясающую песню – и в то же время слегка терзался по этому поводу. На тот момент я видел много работ разных режиссеров, действовавших разными методами – и теперь задавался вопросом о том, что же лучше сделать мне самому. Тогда клипы в основном снимали на 16-миллиметровую пленку с узкими кадрами, но я высказал своенравное пожелание взять 35-миллиметровую, которую используют для рекламных роликов и в кино. Именно на нее мне хотелось снимать «Zangai». Она совсем по-другому воспроизводит ощущение мелких деталей – например, когда снимаешь мокрые волосы, кожу. И вот участники с полной отдачей исполняли песню, стоя на черном фоне, а я их снимал на эту пленку. Ощущение личного присутствия каждого из них, когда они стояли лицом к лицу с камерой – оно было великолепным. Причем в монотонном мире этого клипа от начала до конца присутствует красный цвет. Ведь «Zangai» – далеко не самая веселая песня, а красный – это цвет крови, цвет огня, и моим желанием было хоть в какой-то мере передать тот болезненно-жгучий посыл, который содержится в тексте.
Из недавних работ могу назвать VR «No. 9». Думаю, что читатели этих строк как раз через BUCK-TICK получили возможность познакомиться с данным явлением, но вообще VR – это вид медиа, заточенный под айдолов и dance-исполнителей, и поэтому многие считают, что для рок-групп он не годится.
Но то, как BUCK-TICK смотрятся и как они держатся – я думаю, об этом лучше говорить как о соотношении статики и динамики. [? Тут он что-то очень круто завернул: ____メンバーの佇まいや立ち居振る舞い、”立ち姿”と”振る舞い”と言ったほうがいい。 ] И выглядит это прекрасно, как ни посмотри. Я подумал, что если постараться как следует это снять, то обязательно получится нечто очень мощное по силе притяжения. Мне хотелось, чтобы набор песен различался по мелодике, и еще у меня была возможность предложить те песни, которые мне очень нравятся – и выбор пал на «Bishuu LOVE», «Ophelia» и «IGNITER».
В VR к «Bishuu LOVE» каждого участника на самом деле снимали по отдельности, а потом эти кадры объединили. И хотя я не осознавал этого, когда снимал каждого из них отдельно – но когда они все пятеро тебя «окружают», возникает ощущение, будто они тебя атакуют один за другим. Такого эффекта можно добиться только с помощью VR. И когда попадаешь в центр этого идеального пятиугольника из пяти человек, то взгляду открываются вещи, которых обычно не увидишь – взаимосвязь между участниками, например. [? Или "во взаимосвязи между участниками, например"? あの完璧な五角形の中に入ってみると、そこから見えるメンバーの関係性だったり、いつもと違うものが見えてくるんじゃないかと思います。] Думаю, что VR в дальнейшем будет все больше развиваться, поэтому имею дерзость надеяться, что и дальше продолжу снимать группу. Пользуясь случаем, хочу также порекомендовать тем, кто купил диск с VR-видео, чтобы они смотрели его сидя во вращающемся кресле. (Смех.)
________________________
Tour 2002 Warp Days, Zangai [а также Sakurai Atsushi "-Explosion- Ai no Wakusei live 2004", хотя это не указано] и др.:
Оцубо Соджиро - режиссер, Avex Entertainment
_________________
[Абсолютно все, что этот человек говорит о себе, он говорит с помощью форм "мне было дозволено" и "я имел большую честь".]
Работой, связанной с видео, я впервые начал заниматься в компании Victor Records – и надо сказать, что с тех самых пор я твердил не переставая: «Во что бы то ни стало хочу поработать с BUCK-TICK!!» Однако я был еще совсем начинающим, так что никаких возможностей для этого не представлялось. Но позднее все-таки произошло судьбоносное событие: мне поручили снять концерт «TOUR 2002 WARP DAYS» в Tokyo Bay NHK Hall. Помню, когда со мной об этом поговорили, я впал в огромное волнение. Ведь я понимал, что они такие музыканты, которые наряду с киногеничностью обладают значительным уровнем свободы и широты взглядов – и это играет большую роль в их видео. Хорошо помню, как в то время, когда я начинал работать, вышел сборник клипов на все песни альбома «Aku no Hana». И я понял, что хочу снимать видео для артистов подобного калибра. Этот сборник, а также «CLIMAX TOGETHER» – они стали моей библией, я их засмотрел буквально до дыр в пленке. (Смех.) Этой работой я начал заниматься потому, что любил музыкальные видео – и раз так, то, конечно, хочется снимать людей, обладающих притягательной силой. А такой силой в BUCK-TICK обладают не только сами музыканты, но и их видение мира, которое превращается в настоящее приключение – в том числе и тогда, когда обретает визуальную форму. Именно это делает BUCK-TICK такими неимоверно крутыми. Это группа уровня Живого национального сокровища!
Что касается «BUCK-TICK TOUR 2002 WARP DAYS 20020616 BAY NHK HALL», то по поводу этого лайв-видео мне не поступало никаких подробных заявок или указаний, и это дало мне возможность самостоятельно выдвигать разные предложения. И я, конечно, размахнулся, можно даже сказать – пустился во все тяжкие. (Смех.) Использовали несколько маленьких камер вроде тех, которые используются для домашнего видео, а также handy cam'ы – и хотя это был большой зал, сложилось ощущения присутствия в лайвхаусе. На этих съемках технический подход не был первостепенным: я подумал, что пускай лучше каждый отдельный оператор будет снимать кадры, которые именно ему покажутся клевыми, даже если это будет выглядеть неровно и шероховато – а я смонтирую весь полученный материал. Кроме того, у Сакураи-сана была камера на микрофонной стойке, а у Имаи-сана – на виске, то есть я решил испробовать нечто новое в плане съемки. Мне кажется, что видео в итоге получилось интересным.
За этим последовали съемки клипа на сингл «Zangai» (2003). В самой песне есть ощущение драйва, скорости, каких-то неукротимо звонких согласных [[в заглавном слове]]. Я, конечно, осознавал, что мне доверили потрясающую песню – и в то же время слегка терзался по этому поводу. На тот момент я видел много работ разных режиссеров, действовавших разными методами – и теперь задавался вопросом о том, что же лучше сделать мне самому. Тогда клипы в основном снимали на 16-миллиметровую пленку с узкими кадрами, но я высказал своенравное пожелание взять 35-миллиметровую, которую используют для рекламных роликов и в кино. Именно на нее мне хотелось снимать «Zangai». Она совсем по-другому воспроизводит ощущение мелких деталей – например, когда снимаешь мокрые волосы, кожу. И вот участники с полной отдачей исполняли песню, стоя на черном фоне, а я их снимал на эту пленку. Ощущение личного присутствия каждого из них, когда они стояли лицом к лицу с камерой – оно было великолепным. Причем в монотонном мире этого клипа от начала до конца присутствует красный цвет. Ведь «Zangai» – далеко не самая веселая песня, а красный – это цвет крови, цвет огня, и моим желанием было хоть в какой-то мере передать тот болезненно-жгучий посыл, который содержится в тексте.
Из недавних работ могу назвать VR «No. 9». Думаю, что читатели этих строк как раз через BUCK-TICK получили возможность познакомиться с данным явлением, но вообще VR – это вид медиа, заточенный под айдолов и dance-исполнителей, и поэтому многие считают, что для рок-групп он не годится.
Но то, как BUCK-TICK смотрятся и как они держатся – я думаю, об этом лучше говорить как о соотношении статики и динамики. [? Тут он что-то очень круто завернул: ____メンバーの佇まいや立ち居振る舞い、”立ち姿”と”振る舞い”と言ったほうがいい。 ] И выглядит это прекрасно, как ни посмотри. Я подумал, что если постараться как следует это снять, то обязательно получится нечто очень мощное по силе притяжения. Мне хотелось, чтобы набор песен различался по мелодике, и еще у меня была возможность предложить те песни, которые мне очень нравятся – и выбор пал на «Bishuu LOVE», «Ophelia» и «IGNITER».
В VR к «Bishuu LOVE» каждого участника на самом деле снимали по отдельности, а потом эти кадры объединили. И хотя я не осознавал этого, когда снимал каждого из них отдельно – но когда они все пятеро тебя «окружают», возникает ощущение, будто они тебя атакуют один за другим. Такого эффекта можно добиться только с помощью VR. И когда попадаешь в центр этого идеального пятиугольника из пяти человек, то взгляду открываются вещи, которых обычно не увидишь – взаимосвязь между участниками, например. [? Или "во взаимосвязи между участниками, например"? あの完璧な五角形の中に入ってみると、そこから見えるメンバーの関係性だったり、いつもと違うものが見えてくるんじゃないかと思います。] Думаю, что VR в дальнейшем будет все больше развиваться, поэтому имею дерзость надеяться, что и дальше продолжу снимать группу. Пользуясь случаем, хочу также порекомендовать тем, кто купил диск с VR-видео, чтобы они смотрели его сидя во вращающемся кресле. (Смех.)
________________________
-
-
20.12.2019 в 02:36-
-
21.12.2019 в 12:41