Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Задумалась о нумерации Фиштанков.

Кажется, с самого начала само собой разумелось, что их число перевалит за сотню – то есть что в 2020-е годы полет все еще будет нормальный.

Ведь самый первый номер был не 1 и не 01, а 001.

Хотя, конечно, я не так много знаю о японской периодике. Возможно, это в порядке вещей.

*

Рассматривала внимательно картинки из фотосессии, опубликованной в 76-м 076-м Фиштанке, и заметила, что у Имаи на футболке что-то интересное написано. "I swear their visit will only bring us distress"… "But Psyche begged"…

Поиск по тексту почему-то приводит, опять же, только к японцам.

Юзлесс тривиа: это из книги “Two queens of heaven: Aphrodite, Demeter” какой-то Дорис Гейтс.



А когда я летела не то туда, не то обратно, передо мной в очереди на паспортный контроль стоял человек из Китая, у которого сзади на майке было написано: «Never let go. Folly and learning often dwell together.»
Было еще что-то, и даже много, но я сразу забыла.
Наверно, обратно все-таки летела.

*

Разобралась с половиной имаевского интервью, которое меня интересовало.
Большая часть того, что там изложено, уже была так или иначе где-то пересказана, особенно в историческом разделе на Buck-Tick Zone, а многое пересекается с главой из Love Me. Но обнаружилось несколько мелких, казалось бы, фактических деталей, из-за которых просто осыпался весь мой последний фик.

Вот.

Надо сначала прочитывать все – ВСЕ – интервью, причем в оригинале, а потом уж за фики браться.

Так-то.

@темы: наблюдения, BUCK-TICK

---

о прекрасном

1) На 4-м диске Picture Product обнаружилась Just One More Kiss из Climax Together, но не такая же, как там: а) по-другому смонтированная, б) с несколькими бесценными дополнительными секундами в начале.
Прекрасно, прекрасно…

2) То ли на ноуте звук как-то по-другому идет в наушники, то ли что, но я вдруг _впервые услышала_, – после стольких-то просмотров Сlimax Together, – какие поистине божественные звуки извлекает лидер-сан из своей Fernandes BT 120 MM Red во время припева Taboo.
Лидер-сан прекрасен. (Но все же видок у него там, с этими зализанными волосами… )

3) Праздный вопрос, одна штука. (Осторожно: взрослый контент!)

Мне одной с самого начала всегда так слышится, будто бы в этом Taboo, которое в Climax Together, Сакураи поет she's coming, а никакое не shizuka ni?

@музыка: The Beloved – (let's come together right now oh yeah in) Sweet Harmony

@темы: анамнез, наблюдения, BUCK-TICK

---

Лидер-сан после юбилея все еще пребывает в элегическом настроении…

…Я очень люблю лидера-сана.

Вот это вот абсолютное спокойствие и уверенность, которые он прямо-таки воплощает, когда находится на сцене со своей гитарой/терменвоксом/прочими штуками... Оно просто сметает с ног и покоряет.
Такое удовольствие на него смотреть. Человек в своей стихии, которая полностью ему подвластна. Полубог просто.

И сравнить со всякими там интервью, где он тоже весь в себе, но уже со знаком минус, залезть-в-раковину-не-высовываться-и-никого-не-впускать, всякие невротические жесты лезут откуда ни возьмись…

...Улыбается лидер-сан только тогда, когда ему весело и когда он пьян и когда ему хорошо. (Ну, и еще когда каких-нибудь хороших коллег надо на фесте поприветствовать.)
Поначалу это приводит в недоумение, а потом это подкупает: если любишь лидера-сана, то можешь лишь умиляться его искренности.

…Разбираю сейчас одно очень старое интервью с ним, уже давно на него нацеливалась…


Кстати. Иной раз, предаваясь мечтам, думала – ах, посетить бы Fats Berry. Может, как раз бы йен хватило, чтобы… ну, подровнять, например

Но вот лидер-сан в последнем фиштанке сказал, что волосами своими занимается сам, потому что на салоны у него нету денег . И про какую-то краску за 300 йен: в теплой воде разводишь – и вперед. (Если я все правильно поняла. Разговорная речь очень сложна для меня.)

Саюри спросила у лидера-сана:
«Имаи-сан, а вы можете перечислить, в какие цвета красились за свою жизнь?»
«Я красился во все», – ответил лидер-сан.

@музыка: зачем зачем я повстречала его на жизненном пути

@темы: BUCK-TICK, ktsmyrsk!

---

1) Скачала Singles on Digital Video Disc, чтобы наконец-то наложить дрожащие от предвкушения руки на Speed (Another Edit) в хорошем качестве – и обнаружила также прекрасные мультиэнглы клипов Dress и Kyokutou yori ai wo komete, о существовании которых даже понятия не имела. Вернее, к Dress – прекрасные (хотя и выполненные в несколько однообразной манере), а к Kyokutou – хм… Интересные.
Так и представляется Хаяши-сан, который любовно возится с материалом, компонуя его так и эдак, и который все же явно скрывает истинный масштаб своих ЧУВСТВ.

Это на бонусном диске, если что.

Еще наткнулась на аудиозапись концерта 1988 года – кажется, альтернативный набор песен из выступления в Nissin Power Station, которое бонусом к Live at the Live Inn. И там еще немножко интервью. Кто-то на кассету записывал с радио.
(Что значит – японская пленка. Всего-то в паре мест слегка сыпанулась.)
Fly High там классная в конце – полный клаймакс тугезер/слияние в экстазе. Или это просто я маньяк. Или одно из двух. Или все сразу.

*

2) Новости от погорельца: закончила восстановление B-T видео, все удалось найти и вернуть.


Также возникла странная проблема: любимый плеер стал отказываться нормально воспроизводить небольшие файлы, которые я нарезаю из flv-трансляций – при том, что оригинальные большие файлы идут нормально. Скачала с jpopsuki свои же metaform nights и «Каруту», которые ранее собственноручно нарезала и туда положила – то же самое, сплошные стоп-кадры.
Кодеки трогать не буду, это тот еще карточный домик. Теперь ради каких-нибудь анкоров с DiQ-2013 придется всю шарманку целиком заводить. (Кстати, здоровенный перекодированный mkv-файл с DiQ-2013, выложенный на jpopsuki, я скачала, но там качество совсем не радует.
Ну да ладно.


В ходе инвентаризации и прочесывания Ютьюба возникли некоторые вопросы.

1) Вот эта Elise no tame ni – она с какого выступления?　UPD: Опознано

2) BUCK-TICK vs ZIGGY – последней части нет ли у кого-нибудь?

3) Кто-нибудь пробовал скачивать сжатый диск Sweet Strange Live? Он совсем убитый? (Сжатый Sabbat оказался хуже рипа.)
UPD: Скачала. Четкость лучше, чем у рипов, но какие-то странные артефакты по всему экрану. Все это, однако, не важно: однозначно стоило качать ради высокохудожественного психоделического меню. Очень в моем вкусе.

4) И не мог бы кто-нибудь мне сказать, из каких видео эти гифки – UPD: Все опознано.

–

(Я не знаю, почему превью такие плохие, извините)


(Это не Tokyo, не Romanesque и не The World Is Yours.)







(Music Station 1992 года? Нигде не сохранилось что-то, кроме Oriental Love Story?)











?
(А если кто-то еще и поделится соответствующими видео, буду очень благодарна.)

@музыка: Ногу Свело! - "Московский романс"

@темы: слэш, BUCK-TICK, #pants_watchers_anonymous

---

1) Праздные наблюдения и еще более праздные размышления. Большой объем, хаотический поток.



***

На обратном рейсе (___смешно: один тур сменит другой, год пройдет за годом, а я, скорее всего, все буду тут со своими воспоминаниями о паре июньских дней, как лягушка-путешественница из мультфильма. «Помню как сейчас: лечу это я, лечу…» – «Да-да, вы это уже рассказывали.»)
Так вот, на обратном рейсе делала кое-какие обобщающие записи в блокноте. О том, что___

_____после пары дней в Японии стала смотреть на B-T по-новому.
Ведь все-таки в глубине души нам, я думаю, кажется (или ладно: мне кажется, а вам не кажется, ОК?), что для наших инопланетных, но в то же время таких любимых и душевно нам созвучных музыкантов все то, что входит в понятия «Япония» и «японское» – это на самом-то деле некий medium / выразительное средство / экран для проекции / площадка. И что _на самом деле_ им тоже должно казаться забавным, странным и эксцентричным то, что кажется таковым нам. (Ну, например… Я не знаю… Все эти сюсюкающие под маленькую девочку женские голоса, например. Или манера улыбаться и молчать, если что-то не нравится. Или японские телепередачи.) Хоть это и большой секрет, о котором не говорят. И что они не совсем оттуда, а немножко и отсюда, и вместе с тем вообще из каких-то неведомых мест. И что эта фантасмагория, которую они создают, для них роднее, чем японская действительность, в которой они – так уж получилось – находятся.
Но ведь нет: они родились в этой работающей как часы замкнутой системе, среди этих людей. Они такие же. И то, что они делают – это для тех людей, которые такие же, как они. (И в какие бы цвета лидер-сан ни раскрашивал свои волосы, ребенка своего он наверняка отдаст в начальную школу вроде той, которую я видела сбоку от улицы Накамисе-дори, где он(а) будет ходить в японской-школьной-форме, приучаться к аккуратности и складывать оригами – и не будет учить никакого английского языка, а если и будет, то только для проформы.)

Для меня стало вдруг непонятно, как B-T сами видят то, что делают. И каким это видят японские фанаты. То, что видим мы – это, возможно, нечто третье, вообще никак не предполагавшееся.

Есть выражение «стеклянный потолок», а здесь – «стеклянная стена». Это касается и Японии, и B-T. (И фиг бы с первым пунктом, я к нему всегда относилась очень здраво, а вот__)

Да, и вообще поразительно, как можно прочитать тонны книг по культурной антропологии и японскому характеру, – как всех этих «сакур с дубами» и «хризантем с мечами», так и чего-нибудь посерьезнее, – и все равно ничего себе правильно не представить, пока не приедешь хотя бы на три дня и не понаблюдаешь за функционированием этого механизма. (Тут же становится понятно и то, НАСКОЛЬКО! не в кассу все наши фанфики, которые мы пишем. Всё, всё не то.)

_____________________________

Впрочем, все вышесказанное имеет для меня очень мало значения.
Можно сказать, что вообще никакого.
Потому что любовь первична, а все остальное, соответственно...
(Хотя любовь к B-T – она... трудная. И тяжелая. Да.)


***

...Продолжаем разговор.

***


У творческой плодовитости и неутомимости B-T есть только одна негативная сторона: старые концерты не издаются на dvd. Вечно не до них.
Мечтаю что-нибудь из 89-91 годов целиком на dvd увидеть, чтобы элементарно насладиться красотой и фэнсервисом.
А если выпустят целиком концерт 1990 года в клубе Citta, можно будет вообще спокойно умереть. Или вот это, новогоднее. (Отмечать в тот день явно начали очень рано. )

Однако же в некоторых старых исполнениях …IN HEAVEN… невозможно видеть, как он на слове «suicide» невидимый кинжал в себя втыкает… Сакураи-сан, ну примета же есть – на себе не показывать!



...А вот что это за адский адЪ от 2012 года под названием BUCK-TICK on CDTV?
Зачем они там???
(Совсем я не разбираюсь в прочих группах... Думаю: "Что это там сзади за любитель лолиточег такой жутковатый?"



А это кто-то из Abingdon Boys School, оказывается... :-x x-D)


…Впрочем, Сакураи, судя по лицу, в полной мере осознавал ошибку. Хоть Нишикава их и смешил всю дорогу, как всегда. (Вообще никогда ничего не понимаю из того, что он говорит... )
И в конце.
«Ну, как вам у нас показалось?»
«… Я нервничал. »
Давать стандартные ответы тоже надо уметь.
(Да, и "hajimemashite" – это факт, конечно...)


***


Очень нравится эта Candy. И не припомню, когда еще видела лидера-сана в таком замечательном неадеквате x-D. Вокалист-сан, по-моему, в определенный момент даже испытывает... недоумение (1.51-1.59) .

А клип Candy всегда очень радовал этими чудесными отсылками к Дали. Я все думала – интересно, где снимали? Может, и правда слетали в какой-нибудь Кадакес или Порт-Льигат? Нет, из мейкинга выходит, что совсем в другую сторону: на Хоккайдо. x-D


***


В одной из последних FT-анкет был вопрос о том, какой из мультфильмов студии Ghibli им больше всего нравится.
Сакураи, как известно, назвал «Могилу светлячков». Ну, Сакураи-сан, вы посоветуете так посоветуете… (Хотя, с другой стороны, он ведь не советовал, а просто на вопрос ответил.)

Хиде сказал – «Panda Kopanda». Прелесть что такое. (Хотя тоже грустно, если разобраться.)

Юта, кажется, нарисовал Тоторо. (Не видела. Не идет у меня Миядзаки почему-то.)

А Толл сказал – «Lupin III, самый первый сериал».

С подачи Толла нашла и скачала несколько серий. Третий аниме-сериал в моей жизни. 1972 года выпуска, китчевый коллаж из всего на свете, очень занимательный – и с неимоверным sexploitation'ом.



Так и представляю себе малютку Толла, который это смотрел. X-D


...А еще, помню, взялась я читать первый Фиштанк, который мне пришел: за март этого года (а я тогда еще не пробовала ничего читать, кроме того, что в учебниках). Открыла наугад на интервью с Толлом. И вот вижу нечто, что с первого взгляда выглядит так: каждый год… устраивается… дорама???, для участия в которой собирается сотня человек, и Толл вместе с ними. ЧТО? В общем, и так я читала, и сяк… Но написано же: ドラマー! Да что ж такое, думаю. Вбила в словарь. И оказалось, естественно, что dorama и doramaa – это две большие разницы. Первое – это «дорама», а второе – это «драммер». ДРАММЕР. (Это сейчас кажется само собой разумеющимся, а тогда ну прям хоть плачь.)
Короче, каждый январь проходит конвенция драммеров, в которой участвует около ста человек. (Толл счел нужным сообщить, что если видит там кого-то впервые, то представляется: «Я Толл Ягами из группы BUCK-TICK, очень приятно» – а ему в ответ говорят: «Ну что вы, я вас и так знаю!» 8-) ) В прошлом году отмечали шестидесятилетие Макото Такахаши из BOOWY, и он получил в подарок — как раз от Толла, видимо — красную кожаную куртку и сапоги…
...Но к этому месту я что-то уже сильно утомилась и читать прекратила.
Интересно, а съезды басистов устраиваются? А клавишников? А вокалистов?..



Между прочим, самая-самая любимая покупка из того набора, который из Web Shop'а доставили в отель – это берет-как-у-Толла. Добавляя его в корзину, била себя по рукам с воплями: «Что ты делаешь?!», потому что он дорогой, как я не знаю что – но в итоге не пожалела ни разу. Чудо что за вещь. Смотрится отлично, можно на уши натянуть, чтоб не мерзли, внутри картинка с Толлом, сбоку чудненький BT-значочек. А главное, конечно, что и о картинке, и о значочке всегда помнишь, когда носишь. :-)


*

...Продолжая тему расширения кругозора в плане аниме и манги: благодаря лидеру-сану открыла для себя мангака Йошихару Тсугэ. Ощущение от его вещей, как от каких-нибудь артхаусных короткометражек. Но очень мало что можно найти, к сожалению. Я не могу сейчас вспомнить, где я прочитала эту информацию, но — поправьте, если ошибаюсь — Имаи вроде бы больше всего нравится вещь под названием "Soto no Furukami". ("The outside inexplicably threatens to collapse a man's house, leading him out to a world of anxiety and oddness".) Найти удалось только на испанском. На английском было здесь, но больше нет.

...Еще лидер-сан восторгался по поводу манги "Kodoku no gurume" ("Одинокий гурман"). Мангу не нашла, нашла дораму.
Скачала три серии этого фуд-порно.
Посмотрела.
Приняла волевое решение дальше не качать и не смотреть.

Но настоящее порно – это, конечно, мультиэнглы...
...Нет, не будем об этом.


Лучше про клип Kagerou.

(Режиссер:
— Имаи-сан, вы не могли бы не трогать все время свой нос? Клип же снимаем.
Имаи-сан.
— Да какая разница, все равно все на брюки Аччана на Аччана будут смотреть...)

Потому что у tigerpal и про этот клип написано, как-надо-правильно-смотреть!..

...Да что ж такое, опять получается про порно...


...Вернемся к серьезному.

Наткнулась снова вот на эти дела минувших дней, где фанат(ка) с 23х-летним стажем обвиняет Имаи в том, что сестра его жены якобы устраивает шахер-махеры с благотворительным мерчем.
Я не понимаю: как фанату могло такое вообще прийти в голову?
И насколько же Имаи должен был близко к сердцу это воспринять, чтобы накатать такую простыню? (В конце задается полуриторическим вопросом: "Интересно, а что бы было, если бы эти сумки появились в нашей семейной табачной лавке? Присылайте ваши предположения.")

Не знаете вы, дорогие, где вас действительно любят и ценят, по-настоящему. Не знаете. Лишь один из многих поводов это сказать. Да и все эти поверхностные восторги в формате твиттера... Ну, манга-арты еще, согласна...
И снова возвращаемся в начало поста, ха-ха-ха.)


2) Дневник сновидений.

В ночь с 24-го на 25-е приснилось, как я чуть не опоздала на лайв THE MORTAL – еле успела к тому моменту, как все музыканты стали выходить на сцену в венецианских масках. И так разволновалась от того, что я это увижу, что проснулась. x'-(

За пару дней до того снился лайв на сцене, расположенной над амфитеатром, уходящим под землю – и Сакураи-сан с определенной проблемой. Прямо даже стала за него волноваться, хотя понимаю, что это фигня все.

...А еще раньше приснилось, как B-T играют кавер на "Take On Me".
И очень круто у них получилось, между прочим! :-)



UPD: М-да. Бедный мой пост... x-)

@темы: сны, наблюдения, BUCK-TICK, #pants_watchers_anonymous

---

Yalnız bırakıp gitme bu akşam yine erken
Öksüz sanırım kendimi ben sensiz içerken
En neşeli demler bu gece sazla coşarken
Öksüz sanırım kendimi ben sensiz içerken






Не оставляй меня одного, не уходи сегодня вечером снова так рано.
Я чувствую себя осиротевшим, когда пью без тебя.
Самые радостные мгновения этой ночи — когда звуки саза волнуют сердце.
Я чувствую себя осиротевшим, когда пью без тебя.

@темы: слэш, подстрочники, неяпонское, #мейк_лав_нот_уор

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

1) Вот здесь, если кто еще не видел, перевели интервью со стилистом-саном из B-T Data Book, очень хорошее и интересное.

"После того, как меня познакомили с участниками группы, меня сразу позвали выпить вместе. Но я был очень стеснительным, да и они были не самыми разговорчивыми людьми, поэтому пьянка была очень тихой. В такой тишине мы пили достаточно долго, через какое-то время стали разговаривать. Поначалу Ацуши ничего не говорил, Имаи тоже больше молчал, было жутковато. Во время тура по вечерам, когда мы выбирались куда-нибудь выпить, иногда случались взрывы смеха, но во время обеда чаще всего была тишина. Однажды я прямо спросил у Ацуши, о чем он думает, на что он ответил, что ни о чем. Как это ни о чем, с таким-то задумчивым лицом? И так мы работали примерно два года (смеется)."

(...)

"Работать с Имаи весело, но одновременно очень сложно. Ты никогда не знаешь, куда его потянет, не знаешь, за что ухватиться, а еще одни и те же вещи мы можем воспринимать абсолютно по-разному. Делать для него костюмы слишком сложно. Если я в чем-то сомневаюсь, то отправляю ему фотографии или прошу прийти и лично проверить. В костюмах обязательно нужно учитывать все его предпочтения. Имаи часто говорит, что хочет быть на грани. На грани между стилем и безумием, наверное. Это броско, но еще не безумно, это та самая черта, слегка переступив которую, я сделаю костюм ужасным. Только Имаи может быть на этой самой грани, когда не понимаешь, шедевр ты создал или провалился. Поэтому и костюмы у него тоже сложные. То, что обычный человек никогда не наденет, Имаи будет носить. Хорошо ли это? Да, ведь в нем сочетается несочетаемое."

(Уже второе интервью из этой серии, в котором говорится, что с-Имаи-всё-сложно. :-)

В общем, я полюбила стилиста-сана. Раньше мне представлялось, что там вообще как-то по-другому все.


***


2) Старое совместное интервью Йошики (которому, кстати, вчера исполнилось 50) и Сакурая. Нет, не из того журнала, из другого.

"Ичикава: (...) Однако же, что бы ни делали BUCK-TICK – дают интервью или отдыхают, они всегда вместе. А в Йошикином Х обычно все отдельно, у каждого своя жизнь, даже фотографий нет, где были бы все пятеро. Почему такая разница?
Йошики: Ну, не собираемся вместе, ничего не поделаешь (смех). А если и соберемся только впятером, все начинают стесняться, глаза опустят и молчат (смех).
И: Почему так?
Й: Все волнуются (смех).
Сакураи: У нас все по-другому.
И: Даже в выходные дни вы все вместе идете выпить.
С: Да? Хотя это выглядит и не очень радостно. Ведь у нас в Токио не друзей.
И: (смех). Что за разговор! Со времени вашего дебюта прошло уже четыре года!
С: У нас необычно сильные дружеские связи друг с другом. Мы приехали в Токио из Гуммы, никого здесь не зная. Что-то не очень приятный разговор."

(...)

"Сакураи: ...Конечно, Йошики-кун сам играет на фортепиано и на ударных…
Йошики: Но зато я не могу петь! (смех).
Сакураи: Ну, петь может кто угодно!
Ичикава: Ха-ха-ха-ха!
Й: Нет, у меня действительно полностью отсутствует способность петь. Я сто раз говорил это, но никто не верит. Правда, никто и не слышал, но никто и не услышит! (смех)
С: Но по сравнению с игрой на фортепиано и ударных петь все же сможет любой.
Й: Не, это на фортепиано сможет любой, а вот голос…
С: Имаи и наш Хидэ используют голосовой эффектор и поют.
И: Все принижаете себя.
Й: Но на фортепиано можно научить играть, и для тебя, А-чан, еще не поздно!
С: Да?
Й: Конечно, не поздно!
И: У тебя комплекс по отношению к музыкальным инструментам?
С: Я просто восхищаюсь игрой.
Й: Я больше завидую тем, кто умеет петь.
С: Чтобы петь, нужно просто желание, но если захочешь сыграть на каком-то музыкальном инструменте, так просто не получится. Поэтому я и восхищаюсь.
И: Иными словами, просто не хочется прикладывать усилий?
С: В точку! (смех).
Й: Ха-ха-ха!"

Любой, говорит, сможет, типа "даже я", да...

Перевела  Diana_ (которую еще раз благодарю за возможность поговорить о BUCK-TICK).

@темы: X Japan, BUCK-TICK

---

брудершафт-пост

Представим, что у нас есть вот это:




Или это:




Или это:




Так что, если кто-то хочет со мной выпить...

---

Это кошмар.

У меня умирает жесткий диск. Неожиданно возникшие симптомчики мне уже известны (точно так же недавно умирал хард с забэкапленными B-T), и выражаются они в том, что все видео начали заедать и заикаться, и смотреть их невозможно.
А главное (знаю по прошлому разу) — это означает, что все они уже corrupted, и переносить их поздно.
Что со следующего месяца будет со скоростями на Рутрэкере — неизвестно...
И с Jpopsuki только-только накачала, молодец...

Пока идет длительный (суток на двое) и абсолютно бессмысленный chkdsk для очистки совести, сижу на неуютном ноуте, где все не то и все не так, пробел заедает, а глаза можно просто сразу выбросить.

Без обязательной ежедневной дозы B-T-видео с различных dvd жить нельзя, и я это уже чувствую так, что не передать словами.

Надо теперь как-то извернуться и купить под B-T внешний хард — хотя бы гигов на 200, а лучше на 500... Какую фирму-то хоть лучше брать, чтобы на подольше?


...В общем, главное единственное, что волнует в этой ситуации — B-T-залежи и удобный доступ к ним.

Интересно, о чем же я раньше в схожих ситуациях лила слезы и пила валокордин, когда B-T у меня еще не было???
Совершенно непонятно.

@настроение: как будто из собственного дома выставляют, 24-часа-на-сборы

---

Junichi Tanaka / DIRECTOR

Так нечестно: по логике вещей, с каждым разом должно становиться проще, но пока что все наоборот...

...Это интервью уже совсем другого характера. Углубленный и в то же время очень общий экскурс в прошлое, с минимальным количеством милых сердцу мелочей.

Снова никаких "мы", снова очень туманный язык в определенных ситуациях. Доходит до смешного. В обоих интервью — и с Ватару Хаяши, и здесь — есть моменты, где они говорят о том, какие группы им нравились, а какие нет. И в обоих случаях фразы построены так, что абсолютно невозможно понять, когда они заканчивают об одних и начинают о других! x-D

Ужас.

_________________________________________

UPD: Благодарю  Diana_ за замечания по переводу.

_________________________________________


"JUNICHI TANAKA / DIRECTOR

Во времена дебюта BUCK-TICK занимал должность ответственного директора. После ухода из компании Victor Entertainment и по настоящее время работает с BUCK-TICK в качестве директора-фрилансера. При его участии было выпущено огромное количество релизов.

Господин Танака – человек, который заметил BUCK-TICK и буквально вытащил их на большую сцену. О нем многое можно услышать и от самих музыкантов: в частности, то, что за 25 лет рабочих отношений он стал неотъемлемой и основополагающей частью группы. Можно только пожелать участникам BUCK-TICK, чтобы так было и впредь.

Материал: Юичи Масуда

Что касается меня, то я уже с самого начала работы в студии звукозаписи стремился к деятельности, непосредственно связанной с продюсированием. Однако на то, чтобы занять соответствующую должность, [по]требовалось лет пять-шесть. В этот период мне приходилось заниматься вещами, не имеющими прямого отношения к музыке, так что я тайком занимался написанием статей для специализированных журналов. И даже делал рецензии на диски, выпущенные фирмами-конкурентами. (Смех.) Я любил панк и new wave, гордился своими относительно неплохими познаниями в этой сфере, и мне хотелось с помощью вышеупомянутых жанров внести изменения на японскую музыкальную сцену. Я тогда день и ночь мечтал о том, чтобы делать все от меня зависящее для каких-то преобразований на уровне общества. Ну, возраст был как раз такой, когда мечтают. (Смех.) Но на желаемой должности я все никак не оказывался – и тогда заявил, что ухожу к конкурентам. Стоило только это сделать, как меня вдруг перевели в продюсерский отдел.

На новом месте чувствуешь себя так, будто ничего не знаешь и не понимаешь. Тебе говорят – «пока не наберешься опыта и не станешь человеком, будешь делать всё, что я велю», и… Тирания на рабочем месте, в общем. (Смех.) То есть надо бывать там и сям, искать хороших артистов – а иначе никак не выбраться из этой ситуации. И я почти каждый вечер за свои деньги ходил в лайвхаусы.

Вот где-то тогда я совершенно случайно увидел выступление BUCK-TICK в клубе Shinjuku Loft. По правде говоря, объектом моего интереса была другая группа, которая выступала там в тот же вечер, и ни о каких BUCK-TICK я практически ничего не знал. Другая группа хорошо сыграла – но BUCK-TICK меня просто сразили наповал, и я подумал: «А эти хоть ничего и не умеют, но до чего же клевые!» (Смех.) Пожалуй, мое первое впечатление не отнесешь к таким, которые меняют весь ход жизни.

Тогдашние японские инди-лейблы были в основном очень резко противопоставлены мейджорам. И я без энтузиазма относился к группам, которые наловчились искусно исполнять стилизованный рок с целью всех поразить. Скорее [мне нравились] те, у которых наряду с интересным внешним образом был какой-то месседж и ярко выраженные эмоции в звучании – пускай даже от них было много шума. И эта группа определенно совпадала с моими предпочтениями.

После этого я сходил посмотреть их первый концерт, не совмещенный с выступлениями других групп. Он состоялся в Toyoshima Koukaido. [«one man show». Вообще-то не совсем так, другие группы там тоже были.] Тогда я уже точно решил про себя: «Этих обязательно берем!» Одновременно я стремился упрочить свое собственное положение – и ко мне как-то сразу пришла полная уверенность в том, что они будут хорошо продаваться. Правда, уверенность происходила исключительно от моего наития, которое основывалось на западной музыке. Внутреннее чутье ясно указывало мне на эту конкретную группу – и беспочвенной моя убежденность не была. В конце концов, я часто ходил на лайвы, но больше всех меня увлекли именно BUCK-TICK. Среди исполнителей, которых я наблюдал в те годы, много было таких, у кого в итоге состоялся major debut с последующим большим успехом. Но из них из всех меня сильнее всего привлекли вот эти BUCK-TICK, которые абсолютно ничего не умели. (Смех.) Они очень сильно меня заинтересовали. [«手を挙げたんです。» букв. «Я поднял руку». Идиома, имеющая положительный смысл, но не очень понятная: поднял руку, как на аукционе или при голосовании? ]

Сразу после этого я установил контакт с их тогдашним лейблом, Taiyou Records... Интересно, что помимо меня с ними связывались еще как минимум двое представителей компании Victor. Один был директором из другого отдела, а еще один занимался видео и курировал аниме-направление. То есть в курсе существования BUCK-TICK оказался не только я: слух о них распространился быстро. Соответственно, другие звукозаписывающие компании тоже проявляли очень большой интерес и начали вовсю их осаждать, и на этом фоне Victor оказалась как-то позади. Что касается лично меня, то я в данной ситуации мог лишь начистоту высказать соображения, которые у меня имелись. И после того, как [с обеих сторон] были представлены различные условия, состоялась наша первая встреча с участниками. В Хараджюку, в одном гриль-заведении.

Побеседовали о том о сем, и вскоре я увидел, что у них на лицах написано: «Надо же, а он и про Bauhaus знает, и вообще. Вот это уже похоже на серьезный разговор.» (Смех.) Потом было еще несколько встреч, и в ходе одной из них наконец открыто прозвучало: «Будем работать с Victor.» Таким образом, мы сообща вышли на старт.

В Victor решили выпустить видео раньше, чем собственно музыку – это было сделано до [официального] дебюта, и связанные с группой дела тогда еще не поступили в мое [личное] ведение. [Видео – это, скорее всего, концерт Live at the Live Inn, который вышел на два месяца раньше, чем первый альбом.] Я же еще в самом начале загорелся идеей записать целый альбом. Не сингл. И мы уже тогда, в начале, говорили об этом как об [одном из] условий. Но для звукозаписывающих компаний характерен очень торопливый и прямой подход к таким вещам: сначала надо выпустить несколько синглов, а если за этим не следуют какие-то результаты, то получается, что надежды не оправданы – и на группу начинает оказываться самое жесткое давление. Но ведь эта-то группа записала альбом, еще когда находилась на инди-лейбле, что само по себе являлось достижением. Их способность зарекомендовать себя как музыкантов, готовых к выпуску полноценного альбома – вот что, наверное, было самым важным.

Говоря по существу, сингл – это и музыка, и везение. Если с одним из компонентов что-то не так, то ничего не выйдет. Кроме того, очень важно правильно подгадать время. Но самое трудное – это, собственно, «написать песню для сингла», особенно в случае с BUCK-TICK. Я сомневался, что они смогут набитой рукой выдать подобную вещь. [Или «я [тогда] не мог подумать, что…»?　“そういうことが器用にできるタイプだとは思えなかったし。”] И потом, чем выбирать из написанного то, что подойдет для синглов, и в итоге ошибиться, не лучше ли сразу сделать ставку на все 12 песен, если они есть? Поэтому я считал, что время для выпуска сингла наступает скорее тогда, когда уже подготовлена благодатная почва, гарантирующая полный успех. И мы, соответственно, решили отталкиваться от задачи выпустить три альбома в течение первых двух лет. Сегодня подобный план может показаться поразительным, но для релиз-циклов, принятых тогда, это было не так уж необычно.

Думаю, что тот двухлетний период в итоге имел огромное значение для группы. Там, где дело касается записи, очень многое зависит от наработанного опыта. Готовя эти три альбома, они многому учились: начинало удаваться то, что вначале не получалось, и приходила уверенность. Ради примера: была ведь еще такая английская группа под названием Japan. Они сначала воспринимались как idol band и подвергались очень суровой критике, в том числе и после того, как уже получили известность. Зато когда вышла их [третья по счету] работа Quiet Life, стали говорить: «А мы-то думали, это просто айдолы.» Мне показалось, что было бы хорошо, если бы для BUCK-TICK третий альбом тоже стал чем-то подобным. А по мере выхода альбомов, уже ближе к концу этого цикла, мы выберем правильный момент и выпустим сингл.

В результате песня Just One More Kiss, выход которой так долго и тщательно готовился, сразу попала в яблочко. Мы сумели создать для этого благоприятные условия. И был рекламный ролик, конечно же. Потом в Victor выходили и другие синглы, но больше ни одна вещь, кроме той, не писалась специально как «песня для сингла». В процессе создания остальных альбомов решалось, что «вот из этой песни, пожалуй, надо сделать сингл» – и только. А вот Just One More Kiss [изначально] создавалась для продажи – участников группы такой вариант тоже вполне устроил. И, конечно, в результате эта песня стала визитной карточкой их раннего периода.

Я даже стал думать: а хорошо ли, что все ожидания вдруг вот так сбылись? Все шло даже намного лучше, чем планировалось, обстоятельства складывались благоприятно — мы в итоге даже дошли до Будокана. [ “僕としては「こんなに予想どおりになっちゃっていいんでしょうか?」という感覚でもありました。”В 88-м году выступление в Будокане было, но только на совместном концерте с другими группами, а в январе 89-го там состоялись два финальных концерта тура Seventh Heaven. あっというまに武道館まで行っちゃて。Не очень понятна эта форма, особенно в связи с дальнейшим.] Да, откровенно говоря, такое намерение имелось [уже давно]. Но при этом не всегда всё идет по плану, и обычно приходится то и дело что-то менять и корректировать: эта идея плохая, сделаем по-другому, а вон к той вернемся в следующем году. Было, тем не менее, такое ощущение, что вперед мы продвигаемся гораздо быстрее, чем предполагали. И участники группы не могли не испытывать некоторую дезориентацию и растерянность. Казалось, что всё вокруг как-то не поспевает за такой скоростью. И не то чтобы дело заключалось в самой главной конторе – но, тем не менее, набирались все новые обороты. [??? “いわゆる大手の事務所じゃないという実情もありましたけど、それ以上に加速がついていたんです”。] А глава тогдашней компании был большим специалистом по астрологии и даже вел в журнале соответствующую колонку [Любителем астрологии был Саваки, глава лейбла Taiyo. Не очень понятно]、и вот он говорил что-то вроде того, будто бы BUCK-TICK родились под той же счастливой звездой, что и Бах, и Бетховен, и Битлз. То есть BUCK-TICK там вместе со всеми, кто начинается с заглавной «B». (Смех.) Причем он всегда был очень серьезен: никакие, мол, это не шутки... Но если абстрагироваться от подобных разговоров, то у меня и у самого было чувство, что эта группа совсем не такая, как все остальные – и что перед ней открыты самые блестящие перспективы.

Сейчас многое изменилось, но тогда существовала некая дистанция между BUCK-TICK и остальными группами: не возникало каких-то особенно тесных приятельских отношений. Если не считать узкого круга [близких] друзей, участники BUCK-TICK довольно нелюдимы – и в те годы, пожалуй, могли производить впечатление людей, к которым так просто не подступишься. Вообще группы, начинавшие с инди-лейблов, довольно активно общались между собой, но BUCK-TICK в этой среде недолюбливали – такое было.
И дело даже не в идейных разногласиях, а в том, что на них легко можно было повесить ярлык группы, для которых главный приоритет – это внешний вид и что на них ходят любители BOOWY. [? “要するに政治的な主張もなければ、カッコが先行しているような、ちょっとBOØWYフォロワーでもあるかのような、そういったレッテルを貼られやすいタイプだった。” ] И хотя жанр их музыки можно было в широких терминах обозначить как «панк», у некоторых при взгляде на них оставалось впечатление какой-то мишуры, чего-то поверхностного.

Минусом в этом ситуации была изоляция, а плюсом – обретение собственной идентичности. То есть результат в итоге оказался положительным. Причем не было каких-то специальных установок типа «не участвовать в тусовках» – дело не в этом. Они вообще не такие люди, которые будут постоянно заявлять: «У нас такой-то стиль, и поэтому мы должны делать так-то». Конечно, в определенной степени – и даже в немалой – это должно присутствовать, но только в качестве искреннего убеждения, а не в виде желания пустить пыль в глаза. Участникам BUCK-TICK, разумеется, не чуждо ничто человеческое, так что они могут быть чем-то недовольны и не скрывать этого – но у них такое никогда не перерастает в серьезную проблему. Кстати, думаю, что именно потому они и играют в одном составе уже так долго.

Если бы их музыкальные качества в чем-то были иными, то я даже не знаю, как бы все могло пойти. Бывает, что материал, написанный основным композитором группы, превышает уровень мастерства остальных участников – и в таких случаях, конечно, трения неизбежны. Но в этой группе такого не бывает. Мне скорее кажется, что при создании песен они всегда рисуют себе некий мысленный образец того, как можно наилучшим образом приложить свои силы. И это не означает, что их музыкальные возможности тем самым как-то ограничиваются: [напротив,] возникает атмосфера здорового куража. Вплоть до того, что вдруг можно услышать нечто вроде: «Нет, здесь не пойдет слишком серьезное звучание – сделаем все наоборот, чтобы получилась dance music!» По-моему, это всегда безумно интересно, когда таким образом появляются новые идеи. Но если бы, например, кто-то из них был гитаристом-виртуозом с любовью к скоростным соло, а Ани – таким мощно сбитым персонажем вроде [ударника Led Zeppelin] Джона Бонэма, то все бы сложилось по-другому. Может, тогда бы и состав менялся, кто знает. Однако в самом факте, что эти пять человек решили хорошо ладить друг с другом, чувствуется важный смысл, который заставляет думать – «ну нет, они не распадутся, это невозможно». Бывает, кто-то из них выпьет и начинает говорить, что «хорошо бы было не так, а вот эдак» – но подобные разговоры на том и кончаются.

Да, что касается их отношений с алкоголем. Не знаю, поверят ли читатели, но в те времена, когда я только познакомился с участниками группы, они практически не пили: плохо переносили. [букв. «почти не могли пить» “ほとんど呑めなかったんですよ。” ] Можно было бы подумать, что все переменилось с моим приходом, но это не так. (Смех.) Пошли различные туры, общение с другими группами и, по нарастающей – совместное посещение различных мест с обязательной выпивкой. Кроме того, была масса возможностей пользоваться гостеприимством местных eventer'ов. Так что постепенно они к этому пристрастились. В общем, нельзя сказать, чтобы BUCK-TICK пили через силу и по необходимости, но и каких-то шумных гулянок они тоже не устраивают. Просто сидят себе и выпивают, подолгу и молча. И похоже, что им самим так больше нравится. (Смех.) Как-то после лайва отправились выпить в одно заведение в Роппонги. Начали в 23.30 – а потом уже и солнце встало за окном, и даже успело снова закатиться, а они [или все-таки «мы»? ] все еще там сидели. (Смех.) А однажды трое суток или около того провели у Имаи-куна дома. Причем то и дело появлялись все новые и новые люди, а уходить почему-то никто не собирался. (Смех.)

Как вы знаете, позднее BUCK-TICK расстались с компанией Victor – но такого, чтобы отношения с музыкантами как-то испортились, не было. Хотя, конечно, в то время у всех на уме был только один вопрос: «Почему?» Были различные причины, о которых предпочиталось не говорить [и вместо них назывались более удобоваримые] – ну, в общем, ничего не поделаешь. Между нами, тем не менее, ничего не изменилось, и после ухода BUCK-TICK из Victor я продолжал помогать им с записью песен. То есть, наверное, дело здесь в том, что они мне доверяют – а также, я думаю, и в том, что Сакураи-кун не страдает нарциссизмом. Вокалисты, как правило, склонны к самолюбованию и субъективности. Но у Сакураи-куна другой образ мыслей: если ему не совсем ясна какая-то вещь, по поводу которой требуется объективное мнение, то он нуждается в ком-то, кто понимает ситуацию [и может это мнение высказать]. От него, кстати, приходилось слышать: «Если я выбрал дубль, который мне нравится, то это еще не значит, что он самый лучший». Короче говоря, это человек, готовый стать карпом на разделочной доске. [まな板の上の鯉になれる, устойчивое выражение, означает что-то вроде "полностью вверить себя чужому опыту"] Многие на это не способны, но вот он ничего не имеет против того, чтобы из него что-нибудь приготовили.«Сам я уже выжал из себя все до капли, так что можете теперь хоть варить меня, хоть жарить!» – примерно так. И, конечно, что бы он ни делал, это всегда очень впечатляет.

Все те же черты довольно типичны и для остальных четверых участников группы. Так что, наверное, как раз благодаря этому не было ни частых речей типа «вам никогда не нравится то, что я делаю», ни разногласий, ни распадов. Наряду со взаимным уважением присутствует также и скромность. Видимо, по этой причине они до сих пор и вместе.

Как будут развиваться дела дальше? Продолжат ли они играть до самой глубокой старости? (Смех.) Если говорить о насущной стороне вопроса, то физические силы, конечно, со временем иссякают. Но новые технологии развиваются непрерывно, а эта группа никогда ничего не имела против того, чтобы использовать подобные вещи в своей деятельности – так что BUCK-TICK наверняка еще создадут много такого, на что не способен больше никто. А что касается меня, то я буду снова стремиться к тому, чтобы выпустить три альбома за два года. (Смех.) Интересно также пробовать совмещать дела, связанные с группой, и те, что к ней не относятся. [“ バンドものとそうじゃないものを同時に作るとか、そういう試みをしてみたら面白いんじゃないかと考えています。”] И, по-моему, хорошо также устраивать перерывы для сольной работы – из этого вполне могут возникать какие-то новые начала и для самой группы. Потому что возможностей для дальнейшего развития должно оставаться еще очень много."

_________________________________________________


*

Кстати, вот фото из журнала B-Pass за декабрь 1990 года.
По-моему, Джюнъичи Танака здесь крайний справа, так? Или нет?
А слева, кажется, звукоинженер Хитоши Хирума.
Третьего не узнаю.

@темы: колка дров, BUCK-TICK, B-T Data: 25th Anniversary Edition